Rencontre avec Juan Gautier et Jorge Muriel

Le 14 avril, Juan Gautier, réalisateur du court-métrage « Je suis tellement heureuse » et Jorge Muriel, réalisateur du court-métrage « Le Jardin des Délices » étaient à l’Université de Nebrija pour projeter leur court métrage et se prêter au jeu des questions de l’assistance.

Ces courts métrages ont été projetés au Cercle des Beaux-Arts de Madrid dans le cadre de la semaine du Film de Court Métrage de Madrid.

 « Je suis tellement heureuse » est basé sur la chanson qui lui a donné son nom et qui concerne la recherche du bonheur, les opportunités que la vie offre. C’est le troisième court métrage créé par Juan Gautier et découle du besoin d’essayer d’autres genres, autres que ceux travaillés dans ses œuvres précédentes. C’est une histoire très simple et accessible. Son réalisateur a recherché le site idéal afin qu’il soit juste et peu coûteux pour les emplacements de l’histoire. Au début il avait une histoire très simple qui ne l'avait pas tout à fait convaincu, mais en entendant la chanson « Je suis tellement heureuse » lui est venue une intrigue amoureuse secondaire dans l’histoire qui a donné une orientation qui était nécessaire à la vie du protagoniste.
« Le jardin des délices » est basé sur une histoire vraie issue de l'expérience de Jorge Muriel quand sa tante Marisa était concierge dans la rue Esparteros à Madrid. Il est né de la nécessité de raconter une histoire avec des personnages réels, reliée à l'attaque du 6 Février 1992 sur la place de la Cruz Verde, avec la vie quotidienne des résidents d'un immeuble voisin.

- Y a-t-il eu beaucoup de changements dans le script initial lors de l’enregistrement?

JUAN- Cela dépend de l'histoire. Dans ce court métrage, le script était assez fermé, alors qu’au montage c’est le moment où habituellement les éléments superflus sont coupés. D'ailleurs, je laisse toujours dans les premiers enregistrements les acteurs un peu improviser pour voir s’il y a par là quelque chose d'intéressant.

JORGE- Tout à fait d'accord, parfois entendre le script dans la bouche des acteurs et vous fait réaliser que vous avez besoin de changements. Ce que vous ne pouvez jamais faire c’est de perdre l'idée directrice, mais vous devez être flexible et ouvert au changement.

- A quelle hauteur chaque tournage est-il subventionné et comment ? Avez-vous des conseils à donner aux les nouveaux écrivains ?

JORGE- En ce qui me concerne, cela a seulement porté sur la location du bâtiment où il a été enregistré, soit 23.000 €. Au total, nous avons obtenu près de 6000 €. Nous avons besoin de l’aide de la Communauté de Madrid et d’un mécène. Pour ceux qui veulent commencer à faire du court métrage, vous pouvez avoir recours à l'aide du Ministère de la Culture et à d'autres aides publiques en présentant votre projet.

JUAN- Les nôtres se sont élevées à 12.000 €. Le plus cher c’était l'hôpital et heureusement, en frappant à toutes les portes, on a fini par en trouver un qui nous l’a fait gratuit. Lorsque vous faites un court métrage, vous devez prendre en compte les moyens que vous avez et vos besoins, aussi je recherche des endroits accessibles et non pas ceux qui coûtent plus cher. Nous devons également garder à l'esprit qu’avec la technologie dont nous bénéficions maintenant, tout fonctionne beaucoup moins cher. La Semaine du Court  Métrage prend de plus en plus de poids au niveau de la production et il y a des journées de réunions entre producteurs et scénaristes qui peuvent être une excellente occasion pour les nouveaux créateurs. Toujours rechercher des occasions, où qu’elles se trouvent. Vous pouvez toujours trouver un producteur, mais il est plus compliqué parce que la plupart ont déjà leurs canaux pour obtenir des scripts, mais comme un court-métrage est plus simple parce qu’en général ont est fatigué des scénarios de films, mais pas des court-métrages.

- L'idée de départ est alors racontée dans un court-métrage, sans modification?

JORGE- Vous devez être clair sur ce que vous voulez dire, toutefois le processus de création change lui-même votre idée.

JUAN- La chose la plus difficile est de savoir ce que vous voulez dire, mais l'expression « Laissez l'inspiration prendre dans votre travail» est réelle. En outre toujours avoir besoin de recevoir les commentaires des gens qui sont un peu en dehors du projet et qui ont des critiques sincères parce que quand il y a trop d’égo cela entrave les histoires, vous avez besoin de cette distance. Et à partir de là, sans perdre votre style comme un écrivain, l'idée prend forme.

JORGE- N’attendez pas que tout soit clair pour commencer à écrire. Faites-le et il va se développer.

JUAN-  Vous apprenez en faisant.

- Combien de temps cela prend-il pour l'enregistrer?

JORGE- 6 jours. Nous avons retenu seulement deux maisons. Comme j'en avais vu beaucoup, trouver le bâtiment idéal a pris presque un an. Une fois que je déniché j’ai dû trouver un producteur et attendre le résultat. En ce qui concerne les acteurs, il me fallait un casting spécial, ce dont j’avais besoin, c’était de trouver les enfants.

Juan- Cela nous a pris 3 jours et une pour les scènes de rue, de taxi et de métro. Nous pouvons aussi nous attendre à «reprendre» des scènes, retirer des plans peut s’avérer nécessaire, mais ils peuvent également ne pas-être pas dans le script. Le processus était simple dans mon cas parce que je voulais professionnaliser le processus en mettant de dates spécifiques. Quatre mois de pré production, ne signifie pas avoir les derniers emplacements de script et des listes. De plus, je voulais mettre en place un processus de casting des acteurs et amis recherchés par des journaux.

- Le traveling est présent tout au long du film « Le Jardin des Délices ». Pourquoi?

JORGE- A la clôture du script la première chose que j’ai souhaité a été de le dire en temps réel, sans être coupé, c’était tous de faux plans séquences, dans lesquels il semblait que la vie coulait d'une maison à l'autre. Cela a nécessité beaucoup de mouvements dans les deux chambres et des acteurs qui devraient être très précis. En outre le court-métrage se termine là où il commence, dans le ciel, en créant un cercle. Toujours dans la dernière prise j'ai eu une autre idée mais l'appareil photo avec une grande grue ne fonctionnait pas avec le thème de l'espace. Voilà, je peux ajouter que j'ai appris que la pré-production et la post-production sont des choses importantes dans un court-métrage en cours de création comme la cendre finale, qui nous a aussi coûté beaucoup, puisque nous avons dû attirer vers le haut les peluches afin que plus tard dans la postproduction elle puisse fournir une texture comme de la cendre réelle.